??在舞臺(tái)表演當(dāng)中，演員是真實(shí)的，可是舞臺(tái)上通過(guò)幕布、側(cè)幕、布景、燈光、道具制造了一種假定性很強(qiáng)的舞臺(tái)環(huán)境。演員就在這種風(fēng)格化的舞臺(tái)上進(jìn)行創(chuàng)作。而觀眾由于認(rèn)同了舞臺(tái)的這種假定性，并把這種假定性看做舞臺(tái)表演的一部分，所以易于接受演員的創(chuàng)作。而由于這種假定性的環(huán)境，也決定了舞臺(tái)表演的特點(diǎn)。
??但是在影視表演當(dāng)中，這種假定性很強(qiáng)的環(huán)境都被一些完全真實(shí)性的場(chǎng)景道具所取代。在舞臺(tái)上表現(xiàn)火光，通常使用風(fēng)吹動(dòng)紅色的綢布來(lái)制造效果，而在影視表演當(dāng)中卻一定要使用真正的火。如果在舞臺(tái)上使用真火，觀眾會(huì)擔(dān)心而破壞了規(guī)定情景，而在影視拍攝當(dāng)中使用紅綢布就十分的虛假可笑。在舞臺(tái)上做飯時(shí)的熱氣騰騰的景象需要演員通過(guò)自己的肢體語(yǔ)言展現(xiàn)給觀眾，如果真的冒了熱氣反而顯得十分可笑，而在影視拍攝當(dāng)中，如果做飯沒(méi)有熱氣就會(huì)顯得虛假。在舞臺(tái)上吃飯喝酒一般采取無(wú)實(shí)物的表演，而在影視表演當(dāng)中是要求演員真的吃。程式化的表演在舞臺(tái)上是適用的，而在影視當(dāng)中就顯得虛假。同樣的表演，在舞臺(tái)上可能就顯得表現(xiàn)力不夠而需要進(jìn)行適當(dāng)?shù)目鋸?，而在影視表演?dāng)中可能就顯得太過(guò)火而需要收斂。
??在舞臺(tái)上，雖然是真人的演出，但是由于假定性很強(qiáng)的舞臺(tái)環(huán)境，使整個(gè)表演具有一定的假定性和風(fēng)格化；而在影視當(dāng)中，雖然是影像虛假的演出，但是由于十分逼真的內(nèi)外部環(huán)境，使整個(gè)表演具有特殊的真實(shí)性。同時(shí)，距離感和視點(diǎn)的不同也是舞臺(tái)表演與影視表演的不同之處。在舞臺(tái)上，觀眾與舞臺(tái)的距離是固定的，觀看角度也是基本固定的，景別也大致為全景。演員如果要表現(xiàn)細(xì)節(jié)和特殊的動(dòng)作與表情，必須通過(guò)舞臺(tái)調(diào)度，找到自己能夠突出的位置，選擇屬于自己的性格化的舞臺(tái)動(dòng)作，選擇人物特有的聲音。為了模仿是通過(guò)觀察和仿效其他個(gè)體的行為而改進(jìn)自身技能和學(xué)會(huì)新技能的一種學(xué)習(xí)類型。它是一條由有效發(fā)揮初級(jí)創(chuàng)造力到體驗(yàn)的高級(jí)創(chuàng)造力的創(chuàng)造道路。表演學(xué)的開(kāi)始就是著手于強(qiáng)調(diào)并培養(yǎng)演員的細(xì)致地觀察生活、真實(shí)生動(dòng)地表現(xiàn)生活，創(chuàng)作出生活中常見(jiàn)而熒屏上少見(jiàn)的鮮活的人物形象的正確的創(chuàng)作思想。
??模仿發(fā)展的基本趨勢(shì)是：從無(wú)意的模仿到有意的模仿；從游戲的模仿到生活實(shí)踐的模仿；從對(duì)外部特征的模仿到內(nèi)心實(shí)質(zhì)性內(nèi)容的模仿。模仿手段的運(yùn)用決不是我們創(chuàng)造人物形象的目的，它只是我們學(xué)會(huì)并掌握創(chuàng)作方法的第*步。這一步對(duì)初學(xué)者來(lái)說(shuō)是極為重要的。它不但可以鍛煉并提高演員的模仿力。也可以逐漸在模仿中掌握創(chuàng)造的規(guī)律。當(dāng)我們進(jìn)入表演學(xué)初級(jí)階段的時(shí)候，必須誘導(dǎo)自己從無(wú)意的模仿進(jìn)入有意識(shí)的模仿，從形態(tài)到心靈，從觀察、感受到體驗(yàn)被觀察者的情感狀態(tài)、身體狀態(tài)、社會(huì)狀態(tài)，從中準(zhǔn)確地挖掘其行為的前提、行為動(dòng)機(jī)、行為需求，并將其真實(shí)、生動(dòng)、鮮明、活生生地再現(xiàn)出來(lái)，從模仿入手進(jìn)入創(chuàng)作狀態(tài)的功德就在于此。
??可以說(shuō)模仿就是學(xué)習(xí)的開(kāi)始、創(chuàng)造的開(kāi)始。偉大畫家達(dá)芬奇學(xué)習(xí)畫畫就是從模仿畫蛋開(kāi)始的。國(guó)粹京劇大師的早期哪一位不是從口傳心授模仿開(kāi)始入手的。由此可見(jiàn)，人類的一切技能的掌握、熟練、完善、創(chuàng)造、發(fā)明的最初都是從用心模仿開(kāi)始起步的。經(jīng)驗(yàn)和事物的規(guī)律告訴我們，要認(rèn)真指導(dǎo)學(xué)生運(yùn)用好模仿這一手段，帶領(lǐng)學(xué)生進(jìn)入藝術(shù)創(chuàng)作的初級(jí)階段并打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，為創(chuàng)造形神兼?zhèn)涞娜宋镄蜗髢?chǔ)備能源。
??我們?cè)賮?lái)看看過(guò)火演技，過(guò)火演技這首先是外部模仿、沒(méi)有為形象的內(nèi)心生活所充實(shí)。一旦出現(xiàn)在練習(xí)中，必須予以警告。但是，懼怕過(guò)火演技，可能更危險(xiǎn)，它束縛演員的創(chuàng)作主動(dòng)性。因此，在平時(shí)的訓(xùn)練中，不必害怕過(guò)火演技，但是不能放過(guò)它，要引起自己的注意。觀察人物訓(xùn)練的主張就是不急于追求完整的生活及情節(jié)，只要求我們貨真價(jià)實(shí)地將生活中觀察到的人物真實(shí)地再現(xiàn)出來(lái)。例如，一位拄著拐棍的老太太坐在石臺(tái)上吃糖葫蘆。她坐的姿態(tài)、她的裝束、她的步態(tài)、她那拿著糖葫蘆的手、她那沒(méi)有幾個(gè)牙的嘴巴是如何有滋有味地在吃、她的眼神、她那生怕掉下冰糖而如何用左手小心地接在嘴的下面……。
??再來(lái)看，一位同學(xué)通過(guò)多次認(rèn)真地觀察、交談再現(xiàn)了一位歲左右的外鄉(xiāng)男人推著一個(gè)小三輪車，車上自制了一個(gè)烤白薯的爐子，爐子旁邊立著一個(gè)牌，上面寫著白薯的營(yíng)養(yǎng)價(jià)值及不同的制作方法，牌子的下方每天更換著當(dāng)日的天氣預(yù)報(bào)。這個(gè)男人頭頂著一頂洗舊的軍帽，上身穿著一件早已過(guò)時(shí)的藍(lán)色中山服，光是衣扣就有兩種顏色，帶著兩個(gè)套袖，手上戴著撿白薯弄黑了的線手套。待人和氣，臉上總帶著笑容，就是不愛(ài)說(shuō)話。后來(lái)通過(guò)交談才知道這個(gè)外鄉(xiāng)男人來(lái)自河南，因?yàn)槁杂锌诔缘拿∷云綍r(shí)不愛(ài)言語(yǔ)表達(dá)，總是用利索的動(dòng)作，不缺斤少兩地把烤得*好的白薯拿出幾塊讓顧客隨意挑選，在這里首先被那塊語(yǔ)錄牌所吸引，讓他與眾不同，為了能多掙幾塊錢，肯動(dòng)腦筋，待人又和氣。因此真實(shí)地交待了人物的特點(diǎn)，并特意將這個(gè)外鄉(xiāng)人的衣帽、鞋褲，連車子及工具都借了來(lái)，從中找到了這個(gè)人物的職業(yè)感覺(jué)、心理感覺(jué)和形體感覺(jué)。
??表演學(xué)的根本就是要使演員通過(guò)仔細(xì)、認(rèn)真地觀察、研究、分析、體驗(yàn)、挖掘生活及人的思想、情感、行為、欲望從而掌握再現(xiàn)典型的、真實(shí)生動(dòng)的、有血有肉的藝術(shù)形象的科學(xué)規(guī)律和方法。縮短同后排觀眾的距離，則必須使用適于舞臺(tái)表演特點(diǎn)的語(yǔ)言和動(dòng)作，以保證自己的表演能夠*大程度的被廣大觀眾認(rèn)同與接受。而在影視表演當(dāng)中，由于攝影機(jī)的存在，大大地縮短了觀眾與演員之間的距離。話筒的收音也能夠保證足夠的聲音感染力。因此，影視演員在表演中仿佛被放到“放大鏡”與“擴(kuò)音器”之前進(jìn)行創(chuàng)作，*容易暴露虛假、做作以及過(guò)火的表演。它要求演員在攝影機(jī)前能夠真實(shí)的生活，在影視表演中需要的不是夸張與形式，而是生活化與真實(shí)，是含蓄與控制。
??帶有舞臺(tái)表現(xiàn)特點(diǎn)的語(yǔ)言和動(dòng)作在舞臺(tái)上可能是表現(xiàn)人物形象的十分必要的手段?？墒窃谟耙暠硌葜?，一切卻發(fā)生了變化。這就要求演員在鏡頭前格外自然，讓表演*大限度地向生活靠攏，使表演逼真于生活。在鏡頭前只是按照生活的邏輯、人物的性格，自如地去生活、去感受，追求與電影紀(jì)實(shí)性相統(tǒng)一的表演。影視的紀(jì)實(shí)性決定了影視表演的生活化。但是這種生活化**不是對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的模擬，生活化并不代表著徹底脫離藝術(shù)創(chuàng)作，生活現(xiàn)象的原樣照搬。影視表演的任務(wù)還是通過(guò)生活化的手段，塑造具有鮮明人物性格的典型形象。生活化只是特征，而不是目的。我們要通過(guò)生活化的手段，對(duì)生活進(jìn)行更典型、更集中、更藝術(shù)的反應(yīng)。
??影視表演的生活化并不代表自然，而是要對(duì)生活進(jìn)行提煉、發(fā)掘并加以典型化，再用生活化的方式，藝術(shù)地加以展現(xiàn)。這種表演同樣要求演員要塑造典型生動(dòng)的人物形象，要求演員在創(chuàng)作時(shí)具備一定程度的藝術(shù)造詣。從某種意義上來(lái)講，這種表演的難度要略高于舞臺(tái)表演。演員在創(chuàng)作角色的同時(shí)，根據(jù)生活化的需要，要把自己的表演技巧巧妙地隱藏起來(lái)，而在鏡頭前展現(xiàn)能讓觀眾產(chǎn)生認(rèn)同的、生活中實(shí)實(shí)在在存在的人物。這種表演要在生活化的基礎(chǔ)上做到典型化和性格化，就是要求演員做到這種生活化的“無(wú)表演的表演”。